10月21日,由中央美术学院关心下一代工作委员会、学生社区党支部、学生工作部、校团委、人文学院联合组织的“老少共话”系列活动在大学生活动中心开展。 本次座谈会由乔晓光老师跟同学们分享关于非物质文化遗产传承与保护的研究与见解。乔晓光先生是中央美术学院人文学院教授、博士生导师,山东工艺美术学院“六艺学者”,教育部艺术教育委员会委员。
中央美术学院党委副书记王晓琳、离退休工作处处长周红兵、党委学生工作部部长史文杰、党委学生工作部副部长刘媛媛、学生社区党支部书记张坤参加活动。
活动分为两个环节,首先是乔老师提到他在中央美术学院的教学经历,其次是互动环节,乔晓光老师与同学们深入沟通交流并合影留念。活动由研究生会设计学院研究生张亦竹主持。
1学习与教学感悟分享
乔老师在活动中为同学们讲述他的学习经历和工作生活感悟,分享自己与前辈老师们在非遗探索之路上的精彩故事。为我们构建了一个全新的、整体化的非遗世界。讲座中,乔晓光老师分享他对于非遗,特别是民间剪纸艺术的研究和见解。他提到了非遗在现代社会中的挑战,如工业化产品对传统手工艺的冲击,以及社会转型对非遗传承的影响。乔老师还强调了实践在非遗传承中的重要性,认为通过实践可以更好地理解和传播非遗。
乔老师提出“少年非遗”的概念,强调从儿童时期就开始培养对非遗的兴趣和技能的重要性。他认为,儿童时期的学习是非遗传承的种子期,对一个人的文化情感有着深远的影响。
在讲座中,乔老师还提到他在中央美术学院的教学经历,以及他如何将实践融入到教学中,让学生通过亲身体验来学习和理解非遗。他鼓励学生走出课堂,到乡村、社区中去,直接参与到非遗的传承和保护中。
2师生共话
Q:如何更好的认识非遗?
A:“学校高墙容易跨过,而内心的高墙难以逾越”,非遗是教科文在全世界开展的一个项目,不应局限在亚洲或西方,就像艺术也从不局限于油画、造型,或是人文等专业。
Q:非视觉性的非遗如何在当今社会得以延续?
A: 抓住来自于生活自身的活态文化特性,要强调人民在文化当中的文化权益,让大众参与,让它更具文化影响力,从而提升经济价值。
Q:新一代的民间美术工作者是否需要创作与研究两手抓?
A:新一代民间美术工作者要加强民族民间美术文化研究的系统性,要关注乡村社区的文化传承实践,也要关注教育的文化传承与创新实践。教育的民间美术实践不仅是艺术创作,还包括对民间美术传统传习的艺术实践,这也是理解民间活态文化的一种方式。学生们应当利用节假日多出去走走,参观博物馆,体验非遗项目,通过实践来丰富自己的知识和生活体验。不要局限于自己的专业领域,要勇于尝试和实践,以实现身心的平衡和全面发展。
3活动留影
活动拉近了老先生与学生们的距离,激发学生们对民间艺术、非遗传承更多的思考与感悟。