2021-2022 学年

优秀学生奖学金二等奖、社会工作优秀奖、青春·足迹主题创作奖集体三等奖

2022-2023 学年

优秀学生奖学金一等奖、优秀作业奖、优秀作业团体三等奖、先进个人奖、科研创新奖、全国大学生广告比赛三维动画国家优秀奖，北京赛区一等奖、全国大学生数字媒体科技赛国家三等奖

 

2022年

 作品《沃尔夫“彭忒西勒亚在玫瑰节的梦”选自交响诗(彭忒西勒亚〉》动画作品参展国家大剧院“音乐的形状一通感之旅系列展”

作品《虚拟盲盒成衣随机搭配系统》参展中央美术学院设计学院优秀课程展

作品《心 · 境》参展中央美术学院设计学院优秀课程展

2023年

作品 《Parallel Consciousness》参展2023时装艺术国际先锋展

作品 数字模特 参展Metrotopia元宇宙




作为2022-2023学年本科生科研创新之星的获得者，李舒祺同学入校以来，始终保持着端正、谦逊的学习态度，努力提高自身的专业知识水平，在学业规划上有着明确的目标并取得优异成绩。

带着对设计的热情和不断提升自我的憧憬，她积极参与学术比赛与展览展出，高质量、多类型的作品产出是李舒祺同学获得2022-2023学年本科生科研创新之星的关键，而时刻秉持着“设计是纯粹的爱”“设计是以人为本，绝非闭门造车”的信念，更是拨开云雾后，“科研创新”这四个字的本质所在。

她因什么而创作？她的灵感又源自哪里？她是否也曾面临困惑？下面，就让我们走进李舒祺同学的三维设计世界，感受设计的魅力！

02

“设计就是我所爱”

一切以热爱为内在驱动力，做自己所爱的感觉很棒！

谈及创作，李舒祺表示自己的兴趣爱好就是设计本身，“我的专业基本上就是我小时候所期望的，所以我的创作动力是由内而外产生的，做自己所爱的感觉很棒！”，以爱好为导向便会拥有不竭的动力，对待作品也就会投入100%的精力，创作过程也因此多了一份享受。

“因为我很喜欢做设计，所以无论是对作业的产出，还是去比赛、创新的产出，都是因为我希望可以拥有更好的作品，然后去向别人介绍我，同时也希望可以拥有自己的个人风格，所以我需要不断的去学习去创作。”

参数设计作品

偏爱三维虚拟设计的多变与可能

比起二维平面设计，李舒祺更喜欢以三维的方式进行创作。她认为三维的立体感能够让一个场景有多个不同角度的诠释，“因为每个人的观察角度和习惯不同，而用三维，就可以让体验者看到更多的可能性。”在谈论到李舒祺喜爱的数字时尚领域的话题时，她也表示三维技术更有利于对这个方向进行视觉动态呈现。

三维虚拟设计扩展了体验交流的空间

两点间的路径

变幻出全新的可能

同时也储蓄充足的燃料

想象力

得以在两端畅游







03

不同的风格 相同的本质 

“我的作品会有两个比较不同的方向”

“一种是比较可爱，比较简约几何的抽象风格模型，材质赋予上更为明亮，多是跳跃活泼的色彩，希望用这种色彩关系营造疗愈的感觉。” 

 
 
 

全国大学生广告比赛三维动画国家优秀奖

“另外一种是我会比较喜欢参数化设计，在移动搭配电池组的过程中可以诞生很多不一样的灵感，也更喜欢这种设计过程中的随机性。” 

 

参数设计过程图

虽然作品风格呈现上有所差异，但李舒祺认为只是创作主题的不同，通过三维虚拟设计为人服务的本质并没有改变，这也是她热爱并追求的核心所在。

04

以人为本 构筑三维虚拟世界 

“设计的宗旨就是为人服务”

李舒祺一直将其作为自己设计创作的前提。在创作初期的灵感抓取阶段，李舒祺更善于以自身体验为出发点，结合社会时事热点，以实际问题为导向，代入体验者视角，多方位思考问题，完善设计。 

 
 
 

《数字场域调香系统》作品

“作品灵感源自我个人很喜欢香水，但是我们在线上购买香水时，我们是没有办法闻到味道的，因为对味道的感受因人而异，平台的不同测评也就不能很好的契合到每个人。”在提出这个问题后，李舒祺想到既然嗅觉受到阻碍，那是否可以以另外一种方式让购买者选择到自己想要的香味呢？“所以我就希望从一个设计师的角度，利用视觉去辅助用户调香，给用户一种全新的定制化调香体验。” 

 

《数字场域调香系统》作品

参加中央美术学院设计学院优秀课程展的作品《虚拟盲盒成衣随机搭配系统》则是从服装领域出发，为体验者提供多样自由的服装搭配体验。 

 

《虚拟盲盒成衣随机搭配系统》作品

作品创作于疫情期间，同时元宇宙这一概念也广泛进入大众视野，这使得虚拟体验在出行受到限制的困境下变得更为重要，因此李舒祺产生了虚拟服装搭配的初步想法。如何让用户在不浪费资源的前提下体验到多样的服装搭配也是设计的出发点，同时盲盒的体验设置也增添了神秘感和不确定性。 

 

  

《虚拟盲盒成衣随机搭配系统》作品

作品《核能公众科普游戏:解救核电站》则是跳脱出时尚领域，以虚实结合的游戏方式进行核科普。



“我们选用盖革计数器作为游戏载体，在里面设置了相关的玩法。因为游戏方式大众比较容易接受，并且上手快，可以进行很好的普及和推广。”

其中，将用于核辐射检测的盖革计数器作为游戏道具设计，能够增强体验感，让大众在游戏中更为全面地了解相关知识，在科普中消除核恐惧。 

 
 
 

《核能公众科普游戏:解救核电站》作品

“所以不管是核能科普游戏，盲盒服装搭配还是数字场域调香，它们的最终的目的都只有一个，就是以交互的形式为人服务。”

05

触类旁通 活学活用

多学多看多应用

谈及学习创作方式，李舒祺坦言：“我很喜欢看专业领域的设计师们的作品来锻炼设计能力，我学习能力会比较快，然后我会选择自己感兴趣的，或者是在于自己审美点上的一些设计师的作品，然后去研究他们在这其中的设计逻辑。等到我下一次去进行一些创作的时候，我可能就会往那个方向去尝试，然后就会在这个过程中锻炼自己的设计能力。”

多学多看多应用，培养设计思维没有捷径，以热爱为轴，潜移默化中汲取养料，无论有心还是无意，也许下一次灵感的迸发就有你在不经意间倾注的一份心力！ 




 

作品《心 · 境》

参展中央美术学院设计学院优秀课程展

“三人行，必有吾师焉。”除了向优秀的设计师学习，李舒祺认为自己身边的老师和同学也对自己的学习创作起到至关重要的作用。

“自己身边的同学，他们都有自己优势的地方”，谈到喜爱并推荐的设计师，李舒祺更是认为对自己帮助最大也是最为推荐的正是自己的老师——中央美术学院设计学院教师余一萌老师。

一萌老师深耕数字化设计和智能制造多年，形成了自己“参数自然”的审美化艺术表达，这也是李舒祺十分向往的专业方向，并且老师作为毕业于央美的学姐在她的学习道路上提供了很多的帮助和建议。 

 
 
 

作品 《Parallel Consciousness》

参展2023时装艺术国际先锋展

参展Metrotopia元宇宙

向生活学习，以眼观察，用心体会。学习不在于特定的时间地点，不是计时的沙漏，而是长流不断的泉。

06

困难的克服源自成就感

在作品完成的那一刻，一切都值得，热爱是永恒的驱动力！

在李舒祺看来，设计并非康庄大道，过程也绝非一片坦途。

“我觉得交互设计难就难在技术，学设计去做一些视觉啊，做一些前端的东西，那是比较容易的。但是我们的作品它不能是只有前端，同时还需要掌握后面的技术以及运行逻辑，所以技术这一块对我们来说是比较困难的，因为它涉及到了编程。” 

 
 

软件学习

关于创作瓶颈期如何调节心情，李舒祺爽朗的表示，“也没有什么办法，办法就是把它做出来才能心情好！” 



 

全国大学生数字媒体科技赛国家三等奖 作品

“就想象如果这个东西它真的做成了，真的可以用来体验，你就会觉得蛮有趣的，又充满了活力。”同时她也笑称此为望梅止渴式“精神激励法”。这其中更是少不了热爱的支撑，“如果没有热爱，很难坚持下去。”因此，找寻自己所爱，也正是为自己的创作之路提供取之不尽用之不竭的源动力！

07

未来期许

最后提到对创作上的期许时，李舒祺希望自己可以产出更多更好的作品，“审美可以不断提升，技术可以不断进步，能够独立完成一个交互装置。”

“关于设计风格，因为我正在多元化的尝试，目前还没有找到最适合自己的一个设计思路以及设计方法论，未来会继续努力寻找。”

“希望成为一个数字领域的设计师，然后可以做自己喜欢的交互设计。”

“希望设计出真正好的作品，能够对大家有帮助吧！！”